Genshin Impact Modèles de personnages d'hier et d'aujourd'hui : l'évolution des designs de la version 1.0 à la version 7.0

Depuis la sortie de la version 7.0 de Genshin Impact et l'ouverture de Snezhnaya, de nombreux joueurs ont remarqué une autre amélioration visible des modèles de personnages de Qualité.

La différence est particulièrement évidente lorsqu'un personnage récent est placé à côté d'un personnage sorti pendant Mondstadt, Liyue ou au début de Inazuma. Les deux peuvent utiliser le même système général de morphologie, mais le modèle le plus récent présente souvent des cheveux plus détaillés, un rendu des matériaux plus doux, une silhouette mieux définie et des traits du visage qui restent lisibles sous davantage d'angles de caméra.

Ces changements ne sont pas apparus lors d'une vaste refonte graphique unique. HoYoverse a progressivement perfectionné son processus de création des personnages au fil des années, permettant à chaque nouvelle Région d'introduire des designs plus complexes sans abandonner le style anime reconnaissable de Genshin Impact.

Cet article examine quatre des améliorations les plus visibles entre la version 1.0 et la version 7.0 :

• Franges transparentes et semi-transparentes

• Des cheveux plus détaillés et des mouvements améliorés

• Des bas et des matières textiles plus convaincants

• Des proportions tête-corps mieux équilibrées

Les joueurs qui se préparent à obtenir un nouveau personnage peuvent se rendre sur Topuplist ou utiliser la page de recharge de Genshin Impact lorsqu'ils ont besoin de Primo-gemmes pour une prochaine bannière.

Genshin Impact : les améliorations des modèles en un coup d’œil

1. Les franges transparentes rendent les visages plus expressifs

Les cheveux sont l'un des domaines les plus évidents dans lesquels les modèles de personnages de Genshin Impact ont progressé.

L'un des changements les plus importants est l'utilisation de franges transparentes ou semi-transparentes. Skirk est souvent cité comme l'un des premiers exemples marquants où les yeux restent clairement visibles, même lorsque des mèches passent devant le visage du personnage joueur.

Cette approche est devenue de plus en plus courante chez les personnages récents et dans les tenues alternatives. Selon la coiffure, les joueurs peuvent encore voir les yeux, les sourcils et le haut de l'expression faciale à travers la frange.

De nombreux modèles de Genshin Impact des débuts utilisaient des sections de cheveux entièrement opaques. Si la frange couvrait une partie du visage, les yeux et les sourcils situés derrière disparaissaient tout simplement. Cela correspondait au style de rendu anime d'inspiration originale du jeu, mais le visage pouvait paraître plus plat ou moins expressif sous certains angles.

Les franges semi-transparentes résolvent ce problème sans nécessiter de repenser la coiffure. Le personnage peut conserver une frange spectaculaire tout en gardant visibles les traits les plus importants du visage.

Cela ne concerne pas uniquement les captures en gros plan. Genshin Impact utilise largement les animations faciales pendant Quêtes, les démonstrations de personnages, les animations d'inactivité et la présentation du profil. Préserver les yeux et les sourcils rend les expressions subtiles plus faciles à lire et contribue à donner davantage de vie au modèle.

L'effet est relativement limité d'un point de vue technique, mais il crée une grande différence visuelle lorsque les personnages anciens et modernes sont comparés directement.

2. La géométrie, la superposition et le mouvement des cheveux ont été améliorés

La transparence n'est qu'un aspect de cette évolution. Les personnages modernes de Genshin Impact présentent également une structure capillaire plus détaillée.

Les anciens modèles divisaient souvent une coiffure en quelques grandes sections. La frange pouvait ressembler à un seul bloc, tandis que les cheveux longs bougeaient parfois d'un seul tenant. La coiffure originale de Kamisato Ayaka est souvent citée par les joueurs comme exemple de cette ancienne approche, en raison de sa frange épaisse à l'aspect figé.

Ces designs n'étaient pas nécessairement mauvais. Ils étaient efficaces, lisibles et bien adaptés aux objectifs de rendu initiaux de Genshin Impact. Toutefois, comparées aux personnages plus récents, les sections individuelles peuvent sembler plus épaisses et moins souples.

Les personnages sortis lors des mises à jour ultérieures de Natlan et pendant l'ère Snezhnaya présentent plusieurs améliorations visibles :

• Davantage de détails pour chaque mèche

• Des couches supplémentaires autour du visage

• Une meilleure séparation entre la frange et les cheveux latéraux

• Des extrémités plus douces et des silhouettes plus fines

• Davantage de mouvements pendant les attaques, la course et les animations d'inactivité

• Une apparence moins massive des grands blocs de cheveux

Au lieu de traiter la frange avant comme un objet rigide unique, les coiffures récentes utilisent plus souvent plusieurs éléments qui se chevauchent. Cela crée une silhouette plus légère et permet aux cheveux de réagir plus naturellement lorsque le personnage bouge.

Les designs de l'ère Snezhnaya poussent encore plus loin ce raffinement. Les cheveux peuvent paraître plus doux, plus structurés en couches et visuellement moins lourds, même lorsque le personnage possède une coiffure complexe ou de longs accessoires.

L'amélioration est particulièrement visible en mouvement. Courir, se retourner, attaquer ou utiliser un Déchaînement élémentaire fait bouger les cheveux par petites sections au lieu de les faire réagir comme un seul grand objet.

De meilleurs mouvements capillaires permettent également de distinguer les personnages qui partagent la même morphologie de base. Même lorsque deux personnages utilisent des proportions d'animation similaires, leur silhouette et leurs mouvements peuvent sembler plus personnels grâce aux différences de superposition et de physique des cheveux.

3. Les bas et les matières textiles paraissent plus convaincants

L'amélioration ne se limite pas aux cheveux. Les matières des vêtements sont elles aussi devenues plus détaillées, notamment les bas, les tissus transparents, les ornements métalliques et les textiles superposés.

Les bas de Keqing représentent l'approche matérielle plus simple utilisée par de nombreux personnages anciens. De loin, le design reste attrayant et lisible, mais la matière offre une transparence et une variation de surface limitées. Elle peut davantage ressembler à une texture colorée appliquée directement sur les jambes qu'à une pièce distincte en tissu transparent.

Les bas de Nicole Reeyn montrent à quel point le rendu a évolué.

La matière présente une transparence plus perceptible, ce qui permet à la teinte de la peau sous-jacente d'influencer la couleur finale. Les reflets réagissent plus clairement à l'éclairage et la texture du tissu est plus facile à distinguer. Le résultat ressemble davantage à une couche de vêtement distincte qu'à une surface peinte et plate.

Plusieurs améliorations contribuent à cet effet :

• Une transparence mieux maîtrisée

• Des reflets et une lumière réfléchie plus nets

• Des motifs de tissu plus fins

• Un meilleur contraste entre la peau et la matière

• Des transitions plus convaincantes autour des coutures et des bords des vêtements

Ces détails sont particulièrement visibles dans les environnements lumineux, les aperçus de personnages et les captures en gros plan. Ils permettent également de mieux distinguer les différentes matières. Le cuir, le métal, la soie, le tissu transparent et le tissu ordinaire n'ont plus besoin de compter uniquement sur la couleur pour indiquer leur nature.

L'amélioration du rendu des matières offre davantage de liberté aux créateurs de costumes. Un personnage peut utiliser plusieurs couleurs similaires sans que chaque partie de sa tenue se fonde dans une seule couche visuelle.

4. Les proportions entre la tête et le corps semblent plus équilibrées

Une autre différence souvent évoquée concerne le rapport tête-corps.

Les personnages des premières versions et des versions intermédiaires de Genshin Impact étaient parfois décrits par les joueurs comme ayant une tête surdimensionnée. Cela pouvait se constater sur plusieurs types de modèles, notamment les jeunes personnages masculins, les femmes adultes et les hommes adultes.

La tête était souvent relativement grande, tandis que les épaules, le torse ou la silhouette générale restaient étroits. Cela renforçait l'identité anime stylisée du jeu, mais pouvait aussi donner à certains modèles une apparence plus petite ou moins imposante que ne le suggéraient leurs illustrations officielles.

Les personnages plus récents paraissent généralement mieux équilibrés.

Leur tête peut sembler légèrement plus petite par rapport à la silhouette générale, tandis que les épaules, le torse, les jambes et le volume des vêtements créent une carrure plus affirmée. Cela ne signifie pas que Genshin Impact se soit orienté vers une anatomie humaine réaliste. Les modèles restent fortement stylisés, mais leurs proportions reproduisent désormais plus efficacement l'âge et la présence du personnage tels qu'ils sont voulus.

La différence est particulièrement visible chez les personnages masculins adultes.

Les premiers modèles masculins adultes pouvaient encore paraître minces ou jeunes, même si le personnage était présenté comme physiquement puissant. Les designs plus récents exploitent mieux la largeur des épaules, la structure des vêtements, la longueur des jambes et les accessoires superposés afin de créer une silhouette plus mature.

L'amélioration des proportions corporelles aide également le modèle 3D à correspondre à l'illustration promotionnelle du personnage. Un personnage illustré avec une allure grande, élégante ou imposante a moins de risques de perdre cette impression lors de sa conversion en modèle jouable.

Les nouveaux modèles reproduisent plus fidèlement les illustrations des personnages

Ces quatre améliorations contribuent à un résultat plus général : les modèles de personnages modernes peuvent reproduire plus fidèlement leurs illustrations officielles.

Des cheveux détaillés préservent la silhouette voulue. Les franges transparentes gardent le visage lisible. De meilleures matières reproduisent la texture et la profondeur de la tenue. Des proportions améliorées maintiennent la présence physique souhaitée du personnage.

Cela peut influencer directement la réaction des joueurs face à un nouveau personnage.

Au cours des premières années de Genshin Impact, l'illustration promotionnelle d'un personnage pouvait parfois susciter des attentes que le modèle en jeu ne pouvait pas entièrement reproduire. Certains détails de coiffure, couches de vêtements ou proportions corporelles devaient être simplifiés.

Les personnages modernes perdent généralement moins de détails lors de cette transition. Le modèle visible pendant le gameplay, les scènes d'histoire et les aperçus de personnages est bien plus proche de l'illustration utilisée pour promouvoir la bannière.

Pour un jeu de collection de personnages, cette cohérence est importante. Les joueurs passent la majeure partie de leur temps à regarder le modèle jouable plutôt que l'illustration promotionnelle. Une transposition plus fidèle du design 2D vers une présentation 3D peut donc rendre un personnage plus attrayant à invoquer et à utiliser.

Pourquoi certains joueurs préfèrent-ils toujours le style de la version 1.0 ?

Davantage de détails techniques ne signifie pas automatiquement que tous les joueurs préféreront les designs plus récents.

Certains fans préfèrent toujours les modèles des premières versions de Genshin Impact, car leur apparence anime est plus simple et immédiatement reconnaissable.

Les têtes plus grandes, les formes de cheveux pleines et le rendu plus uniforme des matières peuvent créer un style plus doux et plus charmant. Les premiers modèles sont peut-être moins complexes techniquement, mais cette simplicité leur confère aussi une personnalité visuelle bien distincte.

Les personnages modernes utilisent des mèches plus fines, des surfaces plus détaillées, des accessoires complexes et des proportions plus équilibrées. Pour certains joueurs, cela rend les modèles plus aboutis et impressionnants. Pour d'autres, cela atténue le côté légèrement mignon ou stylisé de Qualité qui définissait le roster original.

Les deux préférences se comprennent, car la différence ne concerne pas uniquement la Qualité graphique. Elle traduit également une évolution de la direction artistique.

Le roster initial met l'accent sur des formes anime simplifiées et une lisibilité immédiate. Le roster de la version 7.0 accorde davantage d'importance aux détails, à la définition des matières, à la fidélité aux illustrations et à l'élégance des silhouettes.

La modélisation des personnages de Genshin Impact s’est-elle réellement améliorée ?

D'un point de vue technique, la réponse est clairement oui.

Les modèles modernes utilisent une superposition des cheveux plus sophistiquée, une meilleure visibilité du visage, une réaction améliorée des matières et des silhouettes plus équilibrées. Les animations et la physique disposent également de davantage de détails individuels, ce qui permet aux personnages de paraître moins rigides en mouvement.

Cependant, la question de savoir si les modèles plus récents sont plus beaux reste en partie subjective.

Les joueurs qui apprécient le raffinement, les matières détaillées et la reproduction fidèle des illustrations officielles préféreront probablement l'approche de l'ère Snezhnaya. Ceux qui préfèrent un style anime plus simple continueront peut-être à favoriser les personnages de Mondstadt, Liyue et du début de Inazuma.

Le point le plus important est que Genshin Impact n'a pas remplacé son identité visuelle originale. Le jeu utilise toujours le même système général de modèles inspirés de l'anime. HoYoverse a progressivement perfectionné ce système afin qu'il puisse prendre en charge des designs de personnages plus complexes.

Réflexions finales

La différence entre la version 1.0 et la version 7.0 de Genshin Impact ne résulte pas d'une refonte spectaculaire et unique des modèles. Elle est le fruit de nombreuses améliorations plus modestes apportées au fil des années.

Une frange transparente préserve les expressions du visage. Une géométrie capillaire plus détaillée crée des silhouettes plus légères et des mouvements plus naturels. Un rendu amélioré des tissus donne aux bas et aux vêtements une meilleure sensation de profondeur. Des proportions tête-corps plus équilibrées permettent aux personnages adultes de paraître plus matures et aident les modèles en jeu à mieux correspondre à leurs illustrations officielles.

Ces changements offrent aux personnages modernes une présentation plus soignée et facilitent la reproduction des designs complexes en jeu.

En parallèle, les modèles plus simples des débuts ont toujours leur propre charme. Leurs formes pleines et leurs proportions d'anime exagérées créent un style visuel plus doux que certains joueurs continuent de préférer.

Genshin Impact's model evolution n'est donc pas seulement une histoire d'amélioration technique croissante Qualité. Elle reflète également l'évolution progressive du jeu, qui est passé de designs simples inspirés des anime à des personnages plus détaillés, raffinés et fidèles aux illustrations.

Les joueurs qui se préparent à l'arrivée d'un nouveau personnage de la Version 7.0 peuvent utiliser Topuplist ou la page de recharge Genshin Impact pour planifier leurs achats de Cristal primaire.

FAQ

Comment les modèles de personnages de Genshin Impact ont-ils évolué depuis la version 1.0 ?

Les améliorations les plus visibles comprennent une frange semi-transparente, des couches de cheveux plus détaillées, de meilleurs mouvements capillaires, des matériaux textiles améliorés et des proportions corporelles plus équilibrées.

Que sont les franges transparentes dans Genshin Impact ?

Une frange transparente permet aux joueurs de voir les yeux ou les sourcils d'un personnage à travers les mèches qui couvrent son visage. Les expressions faciales restent ainsi visibles sans modifier la coiffure.

Pourquoi les personnages de Genshin Impact plus récents ont-ils de plus beaux cheveux ?

Les modèles récents utilisent davantage de sections de cheveux distinctes, des détails plus fins au niveau des mèches, des couches supplémentaires, des pointes plus douces et des mouvements améliorés. Les premiers personnages utilisaient souvent des éléments capillaires plus volumineux et plus rigides.

Les nouveaux modèles de personnages sont-ils plus grands que les anciens ?

Pas nécessairement. Le changement le plus visible concerne l'équilibre entre la tête, le torse, les épaules, les jambes et le volume des vêtements. Les personnages récents peuvent paraître plus grands ou plus matures, même lorsqu'ils utilisent un type de morphologie familier.

Pourquoi certains joueurs préfèrent-ils les anciens modèles de Genshin Impact ?

Les premiers modèles utilisent des formes plus simples, des têtes plus grandes et un style anime plus exagéré. Certains joueurs estiment que cela donne aux anciens personnages une apparence plus douce, mignonne ou distinctive.

Une meilleure modélisation des personnages influence-t-elle les ventes des bannières ?

L'évolution des modèles Qualité peut influencer l'intérêt des joueurs, car le modèle jouable est celui qu'ils voient pendant l'exploration, les combats et les scènes narratives. Un modèle qui correspond étroitement aux illustrations promotionnelles peut rendre un personnage plus attrayant, même si sa puissance en jeu et sa personnalité restent des facteurs importants.

HoYoverse mettra-t-il à jour les anciens modèles de personnages ?

Les tenues alternatives et les nouveaux skins peuvent utiliser des techniques de rendu plus récentes, mais une mise à jour visuelle complète de l'ensemble des premiers personnages nécessiterait un travail de développement considérable. Les nouveaux costumes constituent actuellement le moyen le plus pratique de donner aux anciens personnages un traitement visuel plus moderne.